Prof. Dr. Martin Ullrich

Martin Ullrich is Professor for Interdisciplinary Music Research and Human-Animal Studies at Nuremberg University of Music. He studied piano (Diploma in Music Education) at Frankfurt University of Music and Performing Arts and at Berlin University of the Arts (UdK) as well as music theory and aural training, also at UdK Berlin, where he received his doctorate in musicology. In 2005, he was appointed Professor of Music Theory at UdK Berlin. From 2009 to 2017, he was President of Nuremberg University of Music and from 2011 to 2017 also Chairman of the Rectors' Conference of the German Universities of Music.

His main academic interest is the role of music and sound in the interdisciplinary context of human-animal studies. He also researches the music of Robert Schumann and the relationship between music and digitality, particularly with regard to artificial intelligence and artificial creativity. He is a member of the scientific advisory boards of the journals Tierstudien (Neofelis) and Humanimalia (Utrecht University) and the book series Cultural Animal Studies (Metzler) and Interdisziplinäre Tierethik/Interdisciplinary Animal Ethics (Nomos) and is involved in several interdisciplinary research groups on human-animal relationships (including Forschungsinitiative Tiertheorien, Interdisziplinäre Arbeitsgruppe Mensch-Tier-Beziehung, Minding Animals Germany).

Martin Ullrich has been a member of the German Accreditation Council since 2018 as well as a member of the Research Steering Committee of the German Foundation for Innovation in Higher Education since 2022, and its deputy spokesperson since 2023.

Selected publications

Ullrich, M. (2023). Ozean als soundscape. Musikforschung im Überschneidungsbereich von Blue Humanities und Human-Animal Studies. Tierstudien, 23 (Ozean), 40–49.

Ullrich, M. (2022). Musiktheorien im Anthropozän. Zwei Vorschläge für eine mehr-als-menschliche Musiktheorie. In T. Fesefeldt, A. Ickstadt, A. Jeßulat, K. Sprau, K. Steinhäuser, B. Tuercke, L. Ushakova, & E. Vlitakis (Eds.), Kombinatorik und Spiel. Wege musikalischen Denkens (pp. 8–17). Universität der Künste Berlin. https://opus4.kobv.de/opus4-udk/frontdoor/index/index/docId/1845

Ullrich, M., & Trump, S. (2022). Sonic Collaborations between Humans, Non-human Animals and Artificial Intelligences: Contemporary and future aesthetics in more-than-human worlds. Organised Sound, 28 (Issue 1: Socially Engaged Sound Practices, Part 2), 35–42. https://doi.org/10.1017/S1355771822000097

Trump, S., Agchar, I., Baumann, I., Braun, F., Riedhammer, K., Siemandel, L., & Ullrich, M. (2021). Spirio Sessions: Experiments in Human-Machine Improvisation with a Digital Player Piano. In Proceedings of the 2nd Conference on AI Music Creativity.

Ullrich, M. (2019). Human-Elephant Encounters in Music. In A. Böhm & J. Ullrich (Eds.), Animal Encounters: Kontakt, Interaktion und Relationalität (1st ed., pp. 295–302). J. B. Metzler. https://doi.org/10.1007/978-3-476-04939-1_18

Ullrich, M. (2018). Between Philology and Biology: Animal Music and Its Epistemological and Methodological Framework. In A. Barcz & D. Łagodzka (Eds.), Animals and Their People: Connecting East and West in Cultural Animal Studies (pp. 3–12). Brill. https://doi.org/10.1163/9789004386228_002

Ullrich, M. (2016). Tiere und Musik. In R. Borgards (Ed.), Tiere. Kulturwissenschaftliches Handbuch (1st ed., pp. 216–225). J.B. Metzler. https://doi.org/10.1007/978-3-476-05372-5_5

Ullrich, M. (2015). Vögel, Kühe und Musik: Das zoosemiotische Klavier. In A. Deiss & I. Neddermeyer (Eds.), #catcontent (pp. 182–188).

Ullrich, M. (2015). Musik für das zoon politikon: Zur Wirkungsgeschichte des menschlichen Musizierens für nichtmenschliche Zuhörer. In R. Spannring, R. Heuberger, G. Kompatscher, A. Oberprantacher, K. Schachinger, & A. Boucabeille (Eds.), Tiere—Texte—Transformationen: Kritische Perspektiven der Human-Animal Studies (1st ed., pp. 135–140). transcript. https://doi.org/10.1515/9783839428733-008

Ullrich, M. (2015). Musik. In A. Ferrari & K. Petrus (Eds.), Lexikon der Mensch-Tier-Beziehungen (pp. 253–255). transcript Verlag. https://doi.org/10.1515/9783839422328

Ullrich, M. (2015). Affekte in der Musik: Zwischen Natur und Kultur. In C. Emmert, J. Ullrich, & K. Erlangen (Eds.), Affekte (pp. 270–275). Neofelis.

Ullrich, M. (2014). Robert Schumann und Jean Paul. In G. Och & G. Seiderer (Eds.), Jean Paul, der Fremde (pp. 225–237). Königshausen & Neumann.

Ullrich, M. (2014). Die Musik des 19. Jahrhunderts in den musikphänomenologischen Ansätzen Roman Ingardens und Ernest Ansermets. In P. Boenke & B. Petersen (Eds.), Musikalische Logik und musikalischer Zusammenhang: Vierzehn Beiträge zur Musiktheorie und Ästhetik im 19. Jahrhundert (pp. 223–234). Georg Olms Verlag.

Ullrich, M. (2012). Kontrapunkt bei Schumann. Zu Satztechnik und Terminologie in Robert Schumanns kompositorischem und literarischem Schaffen [PhD Thesis, Universität der Künste Berlin]. https://opus4.kobv.de/opus4-udk/files/1073/Dissertation+Martin+Ullrich.pdf

Ullrich, M. (2010). Die Äolsharfe. Ein Instrument zur Musikalisierung von Gärten im 18. Und 19. Jahrhundert. In G. Gröning & S. Hennecke (Eds.), Kunst—Garten—Kultur (1st ed., pp. 113–118). Reimer, Dietrich.

Ullrich, M. (2008). Tierische Beiträge zu menschlicher Musik. Art und Individuum. In J. Ullrich, F. Weltzien, & H. Fuhlbrügge (Eds.), Ich, das Tier. Tiere als Persönlichkeiten in der Kulturgeschichte (1st ed., pp. 39–45). Reimer, Dietrich.

Ullrich, M. (2009). Jeder Vogel ist ein lebendiges Leitmotiv. Zur Phänomenologie des Vogelgesangs bei Olivier Messiaen. In Trigon (Vol. 8, pp. 139–148). Berliner Wissenschafts-Verlag.

Jeßulat, A., Ickstadt, A., & Ullrich, M. (Eds.). (2005). Zwischen Komposition und Hermeneutik: Festschrift für Hartmut Fladt. Königshausen & Neumann.

Ullrich, M. (2005). „Singen die Vögel überhaupt?“. In A. Jeßulat, A. Ickstadt, & M. Ullrich (Eds.), Zwischen Komposition und Hermeneutik: Festschrift für Hartmut Fladt (pp. 425–432). Königshausen & Neumann.

Ullrich, M. (2002). Virtuelle Internetstudios und ihre schaffenstheoretischen Implikationen. In L. Grün & F. Wiegand (Eds.), Musik netz werke. Konturen der neuen Musikkultur (pp. 26–38). transcript.